中国人系列:新人类

策划:陈书娣 编辑:陈咏欣 产品:张吕川
2014.03.17
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  • 崔军《你被包围了,不要做无谓的反抗!》。 艺术家崔军擅长油画,以现代人的生活为题材,常常运用幽默的手法进行讽刺。他的画中场景多为日常生活场所,又通过对画面元素的安排及人物形象的设计而使作品富有艺术气息。卡通的形象、笔直的线条形成他作品的辨识度。

  • 王亚龙《遇见自己》。艺术家毕业于西安美术学院,他的画中都有同一个少年,少年有着同样的脸孔与同样的表情,永远是温暖微笑的状态。色彩亦和少年配合,多采用甜美的糖果色,传递出生活的和熙。在某种程度上,少年是画家的自画像,展现出画家心中美丽绚烂的世界。

  • 郭不气《标本》。艺术家于1982年在天津出生,2005年天津美院油画系第二工作室,获得学士学位,2008年天津美术学院油画系,获得硕士学位。现居于北京。

  • 郭不气《标本》。著名策展人廖文曾评价他的作品:郭不气的“房间”里无奇不有——假山石、机器零件、玩偶、首饰盒、地球模型、古塔、仙鹤标本、钢球、眼睛、窗帘种种,即便具体到“舅舅”的房间,桌子、转椅、柜子、电视、煤炉、按摩器种种,看似散落,却在另一个“界”的秩序里。

  • 孟宪旸《小白兔和蓝色连衣裙》。艺术家出生于1979年,贵州贵阳人,2002毕业于云南艺术学院,现居北京。职业画家。兔子是他钟爱的元素,他曾创作“面具”系列,用带着兔子面具的人既表现甜美,也表现阴暗。

  • 刘天怜《鹿角鸟巢》。艺术家于1987年出生,重庆人,1994年搬至汕头,2009年毕业于广州美术学院中国画系,现就读于广州美术学院中国画系研究生。刘天怜的重笔工笔没有走向西方现代主义,而是和“岭南画派”一样注重写生,去除了岭南画派的水分晕染、撞色撞粉的风格,引入了版画的元素和作品中的场景虚拟,对于式微中的国画提出新设想。

  • 时砚亮《青龙》。艺术家1981年生于山东诸城,1999年—2003年就读于苏州大学艺术学院,2002年获江苏省大学生绘画比赛一等奖。2004年考入中央美术学院壁画系,曾在2010年举行个展并被大量报道。他的作品从不同角度讲述着自己的故事,每一幅都有些耐人寻味之处,反映着自己对世间万物百态的理解。

  • 高源《漂移》。艺术家现工作生活于北京,1986年生于昆明,2009年毕业于中国传媒大学动画艺术专业。他的作品曾在《城市画报》《上海壹周》《les+》《鲤*来不及》《城市之间》《艺术与财富》等多个媒体发布。

  • 胡桂东《屋里屋外》。艺术家于1984年10月出生,北京顺义罗各庄画家村人。2000-2002年怀来县职教中心美术专业;2002-2005年河北北方学院美术教育专业,2006-2008年中央美术学院城市设计学院油画专业。2006年12月获中国首届美术教师年度奖。2007年起在全国参加多次画展。

  • 饭田祐子《自助餐》。艺术家1974年出生于日本东京,1999年毕业于中央美术学院油画系本科,2005年-2006年获日本POLA美术振兴财团的奖学金赴韩国与中国艺术考察,2007年毕业于中央美术学院油画系硕士研究生。作品曾在中国、韩国、日本多地展览。

  • 李大鹏《丛菊玉露谙萧森》。艺术家1987年生于山东省青州市,清华大学美术学院油画专业硕士研究生,作品曾入编第二届全国大学生美术作品年鉴并获优秀奖。曾参加吉林省美展、2011中日韩艺术交流与展览等展览与比赛,2011年举办四人联展。

  • 刘倩《我的秘密花园》。艺术家于2005年考入天津美术学院综合绘画系,并于2009年毕业。2006年作品《自画像》入选首届全国水彩画展。2011年考入天津美术学院综合绘画系研究生,师从邓国源。2012年作品《青春痘,花开不败》入选嘉德拍卖。

  • 韩建宇《真相》。艺术家1981年生于广东湛江,2006年毕业于广州美术学院油画系第四工作室.2009年获得广州美术学院油画系硕士研究生学位。他的作品从06年起在全国多地展览,被广州美术学院美术馆、何香凝美术馆、广东美术馆收藏,并曾在多个媒体发布。

  • 刘婷婷《秘密》。艺术家于1983年5月生于四川省,2005年毕业于西南师范大学美术学院,获学士学位。2008年毕业四川美术学院油画系研究生, 获硕士学位。她的作品被德国MARTa Herford 艺术博物馆收藏。本作品的主题人物在一个超溺爱的环境中成长,易受环境影响的他们在时代的变化之中就变得孤独﹑脆弱和冷漠。

  • 新锐艺术家的作品面向市场状况并不乐观。对于年轻的中国艺术家而言,与他们的精神情怀相共鸣的同龄人仍然奔波在追求生活富足的道路上,还没有成为新锐艺术品的赞助人,而老一代的收藏家多沉浸在写实主义等美学情怀中,这造成了当前的新锐艺术探索的市场滞后。

    许多人认为经过85美术新潮,艺术家的生存境况已经得到了很大的改善。但事实上85美术新潮起,先驱艺术家们仅仅是启动了美学欣赏方式的变革,公众和市场对当代艺术的接受之路还很漫长。(85美术新潮是指1980年代中期中国大陆出现的一种脱苏向西的以现代主义为特征的美术运动)。

    且除少数成名较早的艺术家之外,这个群体创作理念的个人化伴随艺术区拆迁的动荡,他们与同辈艺术家的精神联系疏远了,独自面临生存方式和艺术方向的选择。成长在这种困境中,青年艺术家精神的坚韧程度和社会与市场的支持系统的完善将决定当代艺术是否可以真正走上坦途。

    因此,支持新锐艺术家们的各种市场活动是迫切需求的。这些新锐艺术家有着满腹的才华,尽管也有许多共同的弱点:题材的肤浅累同、情绪的做作矫饰、风格的模仿等,但从年轻艺术家的作品里,观众才能了解新人类眼中的中国。这批人也一直在不断的模仿、练习、创作中实现超越。

    我们支持新锐艺术,并期待新锐艺术家能够更多地思考当下和永恒,也要融合个性与共性,以强烈的个人痕迹表达普遍性的精神情绪、敏锐地触摸着时代的痛楚。用独特的精神世界加上非凡的才思智慧、用对心灵未知领域强烈的好奇心驱动的坚韧执着,新锐艺术家能带来更多审美的欣赏与情绪的震撼。

    本期作品来自“Hi21新锐艺术市集”。该青年艺术博览会于2014年3月8日开始,于3月16日结束,由腾讯文化提供媒体支持。展览会以艺术家为本,秉持学术的态度筛选年轻艺术家,只推荐45岁以下新锐艺术家的原创作品,并为入选的新锐艺术家免费提供展位,为藏家购买艺术品提供便利。